編者按：
中國畫廊業(yè)在經(jīng)歷了2005——2007年的第一個(gè)發(fā)展黃金期后即陷入了長達(dá)數(shù)年之久的發(fā)展低谷，不管是隨后的全球金融危機(jī)還是2011年的藝術(shù)品金融化浪潮，乃至2012年后的整體市場調(diào)整，都未能給中國的畫廊界帶來“二度春光”。那么，在久歷磨難與風(fēng)雨之后，中國的畫廊業(yè)還能否在2014年迎來屬于自己的春天？
2005年——2007年是國內(nèi)藝術(shù)界公認(rèn)的畫廊發(fā)展最為集中也是最為迅猛的黃金時(shí)期。雖然在這一時(shí)段內(nèi)，借由國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)市場的火熱，很多以當(dāng)代藝術(shù)為主要經(jīng)營方向的國內(nèi)商業(yè)畫廊、藝術(shù)機(jī)構(gòu)過度粗放地進(jìn)入市場，為日后的國內(nèi)藝術(shù)品交易市場埋下了“泡沫式”發(fā)展的隱患，但不得不說，正是因?yàn)橛辛诉@樣的一個(gè)畫廊發(fā)展高峰期，才有了日后大浪淘沙、優(yōu)勝劣汰后的國內(nèi)一級市場。
正所謂“成也蕭何敗也蕭何”，這一隱患讓市場在之后的數(shù)年一直深受其害，但也同樣成就了今日中國畫廊業(yè)的繁盛。
余毒未盡，畫廊業(yè)仍需凈化
很多人或許不愿承認(rèn)，但事實(shí)確是如此：今日國內(nèi)畫廊界的整體蕭條低迷，甚至舉步維艱，正是在為最初的盲目發(fā)展埋單，只不過，在今日的埋單者當(dāng)中，已經(jīng)很少能再見到當(dāng)年的身影。當(dāng)別人在享受“大樹底下好乘涼”的愜意之時(shí)，而我們卻只能忙著“替他人還債”，不得不說今日的畫廊經(jīng)營者實(shí)在是有些“苦”得冤枉。
畫廊在原本的市場鏈條中是一個(gè)極為重要的環(huán)節(jié)，這是舉世公認(rèn)的國際慣例。而在國內(nèi)，畫廊的職能在被拍賣行以及交易所甚至是藝術(shù)品基金連番轟炸之后，變成了一個(gè)職能極為簡單的買賣中間人：今天的展覽只是為了明天的買賣。如此簡單而單一的職能讓畫廊變成了畫店。試問，退步到商店后的畫廊還能有多少價(jià)值？而這樣的價(jià)值又怎么配得上其原本的市場屬性，被忽視甚至被淘汰又有何可悲傷？
大浪淘沙過后依舊堅(jiān)守的畫廊自然也不甘繼續(xù)如此的境地，奮起反擊自是必然，但長久以來的市場倒掛已然造就了某種交易定勢：不管是藝術(shù)家本人也好還是畫廊也罷，每年都會(huì)拿出一部分作品參與到拍賣市場當(dāng)中，以此來換回一年的生活用度。這樣的情況自然加劇了拍賣領(lǐng)域市場地位的提升而削弱了畫廊在市場當(dāng)中應(yīng)有的價(jià)值。在此消彼長間，畫廊業(yè)越發(fā)羸弱而拍賣卻越發(fā)壯大，直至發(fā)展到現(xiàn)在的市場倒掛。
不解決藝術(shù)品交易市場的兩級倒掛問題，國內(nèi)的畫廊業(yè)就難有真正的發(fā)展。同樣，如果不解決舊有的粗放式發(fā)展陋習(xí)，畫廊業(yè)同樣難有美好的明天。
新生力量帶來新的生機(jī)
2012年的市場調(diào)整對于很多人而言顯然不只是灰暗，還有希望。就在眾多市場常見藝術(shù)門類在市場調(diào)整大潮中陷入低迷之時(shí)，當(dāng)代水墨以及一些新的藝術(shù)門類開始在一級市場和二級市場中嶄露頭角。從2011年開始，當(dāng)代水墨先是在海外市場大放異彩，隨后引得眾多國內(nèi)藝術(shù)機(jī)構(gòu)的注意，一些畫廊更是在抓住此時(shí)機(jī)借助當(dāng)代水墨之力走上了市場復(fù)興之路�！跋角暹h(yuǎn)”、“再水墨”、“工在當(dāng)代”等眾多跟當(dāng)代水墨有關(guān)的學(xué)術(shù)展覽先后在國內(nèi)外上演，促動(dòng)了當(dāng)代水墨異軍突起，引領(lǐng)了市場繁榮，令這一默默掙扎中的藝術(shù)門類迎來了屬于自己的發(fā)展春天。有觀點(diǎn)認(rèn)為，“中國的當(dāng)代水墨藝術(shù)將會(huì)是未來10年中國藝術(shù)唯一能夠真正與西方當(dāng)代藝術(shù)分庭抗禮的中堅(jiān)力量”。這樣的說法或許過于武斷，但融合了中國傳統(tǒng)藝術(shù)與西方現(xiàn)代繪畫精髓的當(dāng)代水墨確實(shí)潛力巨大，值得眾多市場操盤手放手一試。而在隨后的市場表現(xiàn)當(dāng)中，當(dāng)代水墨也確實(shí)亮點(diǎn)不斷，雖然在拍賣領(lǐng)域未有天價(jià)出現(xiàn)，但整體火熱的局面還是讓人不禁聯(lián)想到了2005年前后的中國當(dāng)代藝術(shù)市場熱潮。
在如此大潮之下，一些原本就致力于當(dāng)代水墨推廣的商業(yè)機(jī)構(gòu)自然獲益匪淺，許多畫廊經(jīng)營者趁此良機(jī)賺了個(gè)盆滿缽圓。或許是借此東風(fēng)之力，很多新興的藝術(shù)機(jī)構(gòu)也開始選擇以當(dāng)代水墨為主要經(jīng)營的方向，如原伊比利亞藝術(shù)中心在更名為蜂巢藝術(shù)中心后，就明確表示將會(huì)以當(dāng)代水墨作為今后的主要推廣對象，在其先后舉辦的幾次大型展覽中，當(dāng)代水墨的確占據(jù)了大多數(shù)。與蜂巢藝術(shù)中心近似，2012年9月成立的新水墨意象館也用其開館大展“新水墨風(fēng)向標(biāo)”標(biāo)明了自己的態(tài)度和發(fā)展方向。
“新水墨”與“當(dāng)代水墨”之間究竟存有怎樣的關(guān)聯(lián)性，兩者誰才是更能代表當(dāng)前水墨領(lǐng)域特點(diǎn)的代名詞？這一直是業(yè)界十分關(guān)注且頭疼的事情�！靶滤敝卦凇靶隆弊�，而“當(dāng)代水墨”意在“當(dāng)代”。仔細(xì)考量起來，兩個(gè)概念其實(shí)都是在強(qiáng)調(diào)時(shí)間性，即突出具有當(dāng)代藝術(shù)語言的新的水墨創(chuàng)作方式。而這樣的時(shí)間性雖然不足以完全區(qū)分新的水墨創(chuàng)作方式與傳統(tǒng)水墨之間的差異，但在眾說紛紜、莫衷一是的今天，兩者都有存在的空間，也都有各自支持的群體。
“新水墨意象館”從名字上即可看出其所支持的概念為“新水墨”。首先在概念上，新水墨意象館執(zhí)行館長侯明軒給出了自己的觀點(diǎn)，“其實(shí)？現(xiàn)在，很多人開始對‘新水墨’的概念提出了疑問，什么是‘新水墨’？我們有自己的觀點(diǎn)，這種水墨創(chuàng)作形式首先要有傳承性和民族性。世界文化當(dāng)中如果沒有中國的文化是不完整的，不管在發(fā)展、變革的過程當(dāng)中，我們學(xué)習(xí)了多少別人的文化經(jīng)驗(yàn)，都應(yīng)該嘗試著與我們本身的民族文化進(jìn)行結(jié)合，文化的發(fā)展本身就是一個(gè)不斷融合創(chuàng)新的過程，只不過‘新水墨’的創(chuàng)作本體是中國的傳統(tǒng)文化，它的發(fā)展融合了其它文化，但這種融合不應(yīng)該是徹底地拋棄傳統(tǒng)文化，需要有一定的傳承跟延續(xù)。其次，還要有時(shí)代性。藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該跟時(shí)代同步，需要獲得現(xiàn)代人的認(rèn)可與接受，這就需要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新，跟時(shí)代接軌，融合當(dāng)下的人文感受在創(chuàng)作當(dāng)中�；蛟S我們今天視之為傳統(tǒng)的文化在其產(chǎn)生時(shí)期其實(shí)也是新的，只不過這種‘新’在傳承了上百年之后，變成了我們眼中的‘老’，但這并不能掩蓋其最初的‘新’的身份�！滤彩侨绱�，只不過是在今天我們將其稱為‘新’，但再過去幾十年，這種‘新’或許就變成了‘舊’。但不管如何變化，其民族性和傳承性卻一直存在�！�
以此理念為支撐的新水墨意象館看似是在搭“新水墨”大潮的“順風(fēng)車”，但實(shí)則不然。在2013年市場如此不景氣的大環(huán)境下還有膽量開辟空間，唯以“新水墨”作為發(fā)展方向，實(shí)則也是對風(fēng)險(xiǎn)與機(jī)遇權(quán)衡之后的理智之舉。據(jù)侯明軒介紹，其實(shí)早在幾年前，公司就已經(jīng)在從事藝術(shù)領(lǐng)域的工作。雖然早期多是以城市園林設(shè)計(jì)規(guī)劃項(xiàng)目為主，稍有具體的藝術(shù)空間呈現(xiàn)，但隨著業(yè)務(wù)發(fā)展的需要，成立一個(gè)自己的空間已是勢在必行之舉。而在談到具體的空間經(jīng)營時(shí)，侯明軒也就新水墨意象館的特色做了簡單的介紹，稱會(huì)所式藝術(shù)空間將會(huì)是未來藝術(shù)館的特點(diǎn)之一——在多達(dá)3000多平米的空間內(nèi)，合理地劃分出展示空間、藝術(shù)休閑會(huì)所以及一塊獨(dú)立的室外花園展區(qū)。室外花園展區(qū)將作為一項(xiàng)公共文化項(xiàng)目在今年3月份開始動(dòng)工，完全由一位藝術(shù)家的作品構(gòu)成，計(jì)劃于今年6月份完成并對公眾開放。這也是藝術(shù)館在建館之初就已與當(dāng)?shù)卣_(dá)成的藝術(shù)項(xiàng)目。在此之后，整個(gè)藝術(shù)館展區(qū)還將與攝影家協(xié)會(huì)合作，定期進(jìn)行攝影作品的展示。當(dāng)然，其它藝術(shù)形式也會(huì)不定期地在花園展區(qū)中呈現(xiàn)。
作為一家有著IT經(jīng)營經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)館，新水墨意象館在之后的發(fā)展中也會(huì)借鑒金融領(lǐng)域的管理經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行藝術(shù)金融化的操作，并會(huì)為其藏家群體提供專業(yè)化的市場指導(dǎo)以及藝術(shù)品金融化服務(wù)。相信這樣的跨界經(jīng)營方式，定能給一些新的藝術(shù)品收藏群體帶來不一樣的收藏樂趣。
新水墨意象館作為畫廊界的新人，借助新穎的經(jīng)營理念以及尚未退卻的“新水墨”熱潮，或許能在某種程度上縮短其融入市場的時(shí)間，但要想真的在如白云蒼狗般的國內(nèi)畫廊界站穩(wěn)腳跟，也還需要一份如老牌畫廊般的堅(jiān)忍與不放棄。
困難時(shí)期，各有各的堅(jiān)持
與新興藝術(shù)機(jī)構(gòu)的初生牛犢不同，一眾業(yè)界的老牌畫廊雖然都情愿給2014年一個(gè)美好的預(yù)期，希望市場一年會(huì)比一年好，但在經(jīng)歷了2012年至今的市場蕭條后，越來越多的畫廊開始緊縮銀根，放緩了擴(kuò)張的腳步。
過慣了苦日子自然知道應(yīng)該如何更好地將資金進(jìn)行配置。已在國內(nèi)一級市場摸爬滾打了15個(gè)年頭的千年時(shí)間畫廊絕對稱得上是國內(nèi)畫廊界的“老人”了，雖然中間有過多線發(fā)展的輝煌經(jīng)歷，但在市場不景氣的今天，千年時(shí)間畫廊的經(jīng)營在所難免地陷入了一個(gè)不大不小的低谷期。
千年時(shí)間畫廊的創(chuàng)辦人張思永直言了對于2013年畫廊經(jīng)營狀況的不滿意：“其實(shí)說到底，從事當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)營的畫廊基本上都是一些小型機(jī)構(gòu)，而小型機(jī)構(gòu)的痛苦卻又是少有人問津的，甚至是有苦說不出來。像我這種經(jīng)營了15年的畫廊，按理說我已經(jīng)有比較充足的行業(yè)經(jīng)驗(yàn)，有能自如地度過各種難關(guān)的可能性，但到了2013年，我都覺得捉襟見肘，非常非常之難。這種難第一是體現(xiàn)在藝術(shù)家作品質(zhì)量并未下降；第二，畫廊基本的推廣方式和宣傳平臺是在加強(qiáng)；第三，我們空間的日常計(jì)劃是排得有條不紊的。但市場或者市場的判斷以及消費(fèi)群受各種政策、金融甚至是經(jīng)濟(jì)信息的影響，導(dǎo)致多數(shù)藝術(shù)品的受眾群體在觀望。而這種觀望還不是一種基于冷靜基礎(chǔ)上的判斷，而是根本沒有判斷的隔岸觀火。國家的經(jīng)濟(jì)、政策是可變的，但藝術(shù)與其相關(guān)的市場的發(fā)展是非常緩慢的，雖然藝術(shù)市場在前幾年經(jīng)歷了一場‘泡沫’，但最近幾年已經(jīng)在趨向單純化的、更為務(wù)實(shí)的收藏。畫廊以及藝術(shù)家已經(jīng)意識到市場正規(guī)、有序、長期發(fā)展的重要性，也都在努力朝這個(gè)方向在努力。但這種努力不是3-5年的時(shí)間就能贏來一個(gè)大的跨越，也需要國家的相關(guān)政策能夠提供相應(yīng)的優(yōu)惠、扶持甚至是獎(jiǎng)勵(lì)。對于畫廊在2014年的發(fā)展，我們認(rèn)為還是要往細(xì)處挖掘，不期待有多大的市場，只希望每個(gè)月北京和外地的展覽能夠順利進(jìn)行，讓與我合作的藝術(shù)家看到一個(gè)專業(yè)畫廊當(dāng)下選擇的路子還符合他們的要求，能夠讓這些藝術(shù)家擁有與之欣賞、對話的受眾。當(dāng)然，最美好的愿望是這些受眾不僅欣賞和對話，也能有意愿收藏、購買、持有這些藝術(shù)品�！�
國家藝術(shù)基金的推出讓很多類似于千年時(shí)間這樣的小型畫廊看到了國家政策對于文化產(chǎn)業(yè)的扶持態(tài)度，但同時(shí)，張思永也在為小型藝術(shù)機(jī)構(gòu)能否切實(shí)獲得國家藝術(shù)基金的關(guān)注而擔(dān)憂。與張思永有著同樣顧慮的還有白盒子藝術(shù)館館長孫永增，“當(dāng)代藝術(shù)其實(shí)是一個(gè)很孤獨(dú)的行業(yè)�，F(xiàn)階段政府是很難直接來支持當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展的，而企業(yè)圈也不可能理解你，(所以)就變成了一個(gè)非常小的圈子。在這種情況下，一個(gè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)所做的工作很容易被歸入到文化產(chǎn)業(yè)的范疇當(dāng)中去。但在我看來這樣的歸類太寬泛。在某種意義上，當(dāng)代藝術(shù)做的是一種信仰產(chǎn)業(yè)，是一種關(guān)乎價(jià)值觀的產(chǎn)業(yè)。但從事這種產(chǎn)業(yè)的從業(yè)者或者畫廊經(jīng)營者其實(shí)多數(shù)不擅長與政府之間的溝通，而在這樣的基礎(chǔ)之上去謀求國家藝術(shù)基金的支持反而會(huì)消耗掉大量的時(shí)間和精力。再加上國家藝術(shù)基金是從一個(gè)宏觀文化的角度去扶持藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)可能在其中只占了很小很小的比例，而當(dāng)代藝術(shù)的很多形式目前而言還并不適合與政府的直接合作。如此一來，甚至到最后，反而會(huì)得不償失。”
一方面是畫廊希望獲得國家政策的支持，而另一方面則可能是政府無暇關(guān)注到當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，在予取予求之間，畫廊希望獲得政策扶持的愿望逐漸趨向破滅。
既然外力難求，畫廊最終仍舊需要依靠自身之力來度過難關(guān)。張思永表示，2013年的難關(guān)就曾讓自己有過徘徊與懷疑，但在一番痛苦掙扎之后，他仍舊選擇了堅(jiān)持�！霸谶@幾年里，我周邊的很多畫廊都默默關(guān)掉了。這是一個(gè)現(xiàn)實(shí)問題：生存壓力越來越大。在2013年，我手上的幾個(gè)非常好的展覽也差點(diǎn)因?yàn)榱鲃?dòng)資金的短缺而夭折，但我寧愿選擇借錢也要把展覽完成，就是希望讓這些優(yōu)秀的藝術(shù)家看到，一個(gè)專業(yè)畫廊在市場不景氣時(shí)不變的態(tài)度。當(dāng)然，為了避免這樣的情況多次出現(xiàn)，我們也選擇了一些保守的措施，這些措施中既有減少現(xiàn)金消耗的目的，也有開辟更多資金來源渠道的有效途徑，比如拉長展覽時(shí)間，整理庫存優(yōu)秀作品進(jìn)行展示并參與拍賣。這么做的目的是讓更多的人看到千年時(shí)間在之前5年甚至10年中所做的努力。這些藝術(shù)家的作品雖然在當(dāng)時(shí)并未被全面認(rèn)可，但在今天卻經(jīng)過各方的努力獲得了多數(shù)人的認(rèn)同，這既是藝術(shù)家的成功，也是畫廊的成功。”
與千年時(shí)間在2013年的經(jīng)營困境不同，白盒子藝術(shù)館由于不參與市場也幸運(yùn)地躲過了市場反噬。記得在之前，孫勇增曾放出豪言，要用10年的投入來換取白盒子藝術(shù)館的藝術(shù)品牌。白盒子能夠有如此之魄力，與孫勇增地產(chǎn)、酒店方面的深厚背景密不可分。據(jù)了解，白盒子藝術(shù)館自2009年成立以來，已經(jīng)累計(jì)投入超過500萬元人民幣，而在這樣的投入面前，孫勇增依舊保持著足夠的淡定。
堅(jiān)持做學(xué)術(shù)推廣的收藏型畫廊是白盒子藝術(shù)館的一貫定位，而不參與市場環(huán)節(jié)也在白盒子藝術(shù)館創(chuàng)立后的幾年里被證實(shí)，也正是如此的堅(jiān)持，讓白盒子藝術(shù)館在2012年的市場調(diào)整大潮以及2013年的市場低谷期并未遭到波及。“做學(xué)術(shù)性的展覽、挑選優(yōu)秀的藝術(shù)家與策展人進(jìn)行合作一直是白盒子藝術(shù)館這幾年在做的事情，之后也會(huì)如此。在2014年，我們還會(huì)陸續(xù)呈現(xiàn)如何云昌、張小濤、景柯文、繆曉春等一些或?qū)懭胛磥硭囆g(shù)史、或在同齡人當(dāng)中較為成熟的、優(yōu)秀的年輕藝術(shù)家的展覽。當(dāng)然，在與策展人的合作方式方面，2014年白盒子藝術(shù)館將不再設(shè)固定的藝術(shù)館策展人，轉(zhuǎn)而選擇與多位策展人或者是由項(xiàng)目而引發(fā)的策展人的合作模式。這也是為了讓藝術(shù)館能在展覽呈現(xiàn)方面變得更為多元化。同時(shí)，在空間方面，我們也做了相應(yīng)的調(diào)整。在2013年曾邀請日本設(shè)計(jì)師黑川雅之代為設(shè)計(jì)了白盒子藝術(shù)館的藝術(shù)衍生品商店。在今年，這種合作還將會(huì)延續(xù)，并對藝術(shù)館整體空間做了新的規(guī)劃。比如原有的藝術(shù)衍生品商店將變?yōu)橐酝怀鏊囆g(shù)與設(shè)計(jì)、設(shè)計(jì)與生活概念的‘白盒子Art
Design’；二樓小展廳將以鼓勵(lì)年輕藝術(shù)家創(chuàng)作為主的空間；現(xiàn)在一樓咖啡廳將會(huì)成為一個(gè)以藝術(shù)為媒介的精致茶室；同時(shí)在三樓還將開辟一個(gè)收藏空間，用以展示藝術(shù)館的自有藏品；一樓大展廳則保持原有屬性不變。這樣的布局設(shè)計(jì)將會(huì)讓藝術(shù)館的空間變得更為明了和合理化�！�
融合了展覽的學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)性和國際化的白盒子藝術(shù)館也是希望借助2014年的空間變革來完成其對開放性的追求。據(jù)孫勇增介紹，白盒子藝術(shù)館將在年中陸續(xù)完成空間改造工程，相信在一番大動(dòng)作之后的白盒子藝術(shù)館也會(huì)如同孫勇增對2014年的預(yù)計(jì)一樣美好。
選擇很重要，固執(zhí)地堅(jiān)持更重要
在以當(dāng)代藝術(shù)為重心的798藝術(shù)區(qū)內(nèi)，有這樣一家比較特殊的畫廊：它從成立之初就固執(zhí)地以經(jīng)營當(dāng)代水墨為主，不管市場好與壞，初衷從未改變。從少有人問津到如今的市場火熱，很多人都是在追著市場跑，而唯獨(dú)這一家是個(gè)例外。這就是798藝術(shù)區(qū)內(nèi)的一朵“奇葩”畫廊——太和藝術(shù)空間。
成立于2009年的太和藝術(shù)空間秉承著這樣一個(gè)理念——致力于構(gòu)建一個(gè)“新當(dāng)代”的獨(dú)立藝術(shù)價(jià)值判斷體系，尋找和推廣具有“新當(dāng)代”精神又兼具原創(chuàng)性的藝術(shù)家，著重挖掘、推廣在藝術(shù)領(lǐng)域里默默耕耘的藝術(shù)家。“新當(dāng)代”如同“新水墨”一般是個(gè)比較模糊的概念，而在太和藝術(shù)中心董事長賈廷鋒的解釋當(dāng)中，“新當(dāng)代”即是在深諳中國傳統(tǒng)底蘊(yùn)和西方先鋒藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上兼具人文關(guān)懷，以一種質(zhì)樸的敘事方式來表達(dá)藝術(shù)理想的生活態(tài)度。
當(dāng)代水墨近兩年的市場表現(xiàn)無疑是火爆的，而在多年前就已經(jīng)瞄準(zhǔn)這一領(lǐng)域的賈廷鋒在2009年創(chuàng)辦太和藝術(shù)空間之后，更是將這一在當(dāng)時(shí)還不怎么被看好的藝術(shù)門類定為了畫廊今后的發(fā)展方向，這在當(dāng)時(shí)無疑是一種冒險(xiǎn)。而事實(shí)卻在幾年后證明了這一冒險(xiǎn)是絕對值得的�！�2013年我的畫廊經(jīng)營很好，盈利只是一個(gè)方面，海外分支畫廊的成立算是完成了我當(dāng)初開辦畫廊時(shí)定下的一個(gè)階段性目標(biāo)。”2013年12月2日，已經(jīng)逐漸成為太和藝術(shù)空間學(xué)術(shù)品牌的“自由的尺度”中國當(dāng)代水墨聯(lián)展第四回——“中國當(dāng)代水墨走向巴塞爾”在太和藝術(shù)空間美國分支機(jī)構(gòu)——邁阿密尼娜
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托瑞斯藝術(shù)畫廊開幕。展覽由中國美術(shù)館館長范迪安擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，太和藝術(shù)空間董事長賈廷鋒擔(dān)任策展人。在巴塞爾邁阿密沙灘藝術(shù)博覽會(huì)期間舉辦的這次展覽共有26位中國當(dāng)代水墨藝術(shù)家參展。由于展覽合同規(guī)定任何作品不得出售，所以，雖然這次的“自由的尺度”第四回是在巴塞爾邁阿密沙灘藝術(shù)博覽會(huì)期間舉辦，卻也并未給賈廷鋒的太和藝術(shù)空間帶來任何直接的利益回報(bào)。不過名聲已然在外，利益回報(bào)只是早晚的事情。
與“自由的尺度”第四回的海外之行“顆粒無收”相比，早前的展覽“態(tài)·初——侯珊瑚水墨畫展”卻在作品銷售上創(chuàng)造了一個(gè)傳奇——所有參展作品全部售出，且畫廊與每一位購買者簽訂了3年不得出售作品的協(xié)議。這樣多少有點(diǎn)“霸王條款”性質(zhì)的作品出售行為能在2013年藝術(shù)品市場如此不景氣的情況下出現(xiàn)，不得不讓人佩服賈廷鋒的那份霸氣和勇氣。
然而，市場對于當(dāng)代水墨的過熱反應(yīng)卻并未讓一直深受其益的賈廷鋒失去理智。在賈廷鋒看來，市場的過度火熱已經(jīng)使得目前當(dāng)代水墨作品的市場價(jià)格整體偏高，而海外之行聽到的抱怨也很好地反映了買家群體對這一現(xiàn)狀的不滿。鑒于此，賈廷鋒認(rèn)為，“當(dāng)代水墨的市場會(huì)在未來幾年遭到一定的阻擊，說不定這種阻擊的先兆就會(huì)在今年出現(xiàn)，一些學(xué)術(shù)性價(jià)值不高的作品的市場價(jià)格會(huì)首先遭到調(diào)整�！�
看好或者看壞，市場就在那里
不管是新晉畫廊管理者侯明軒還是老牌畫廊主張思永，抑或是跟市場少有瓜葛的孫勇增，都對2014年的藝術(shù)品交易市場保持著樂觀的態(tài)度，看好市場在繼2013年秋拍之后的回暖之風(fēng)。當(dāng)然，賈廷鋒作為既得利益者，能夠如此冷靜且理性地看待當(dāng)代水墨的未來市場發(fā)展同樣值得關(guān)注。但不管2014年的市場是變好還是變壞，市場就在那里，不離不棄。